Gereja Syafaat di Fili: Sebuah Tanda Kemegahan dari Awal Pemerintahan Pyotr yang Agung

Pada awal abad ke-20, ahli kimia dan fotografer Rusia Sergey Prokudin-Gorsky mengembangkan proses kompleks untuk fotografi warna yang hidup (lihat teks kotak di bawah). Visi fotografinya sebagai bentuk pendidikan dan pencerahan ditunjukkan melalui gambar monumen arsitektur di situs bersejarah di seluruh jantung Rusia.

Sebagai bagian dari perjalanannya di sepanjang Sungai Oka (anak sungai utama Volga) pada musim panas 1910, Prokudin-Gorsky mengambil banyak foto di Ryazan, ibu kota provinsi yang terletak 190 km tenggara Moskow. Monumen terbesar Ryazan adalah Katedral Tertidurnya Perawan — dibangun kembali pada akhir abad ke-17 dengan desain dari budak arsitek yang luar biasa, Yakov Bukhvostov.

Foto-foto Katedral Dormition oleh Perpaduan serupa antara struktur dan dekorasi yang rumit terlihat dalam kreasi Bukhvostov dari sebuah gereja menara di kawasan Ubory, yang dimiliki oleh bangsawan terkemuka Pyotr Vasilevich Sheremetev, 'Yang Muda'.

Era gereja menara

Selama periode yang sama, gereja menara dibangun di perkebunan lain di wilayah Moskow — yang paling terkenal adalah Gereja Syafaat Perawan yang dibangun pada 1690-1693 di desa Fili. Meskipun sekarang menjadi salah satu distrik barat Moskow, pada akhir abad ke-17 Fili adalah situs perkebunan milik boyar berpengaruh, Lev Kirillovich Naryshkin (1664-1705), paman Pyotr I (Yang Agung; 1672-1725).

Gereja Syafaat di Fili telah menuai banyak pujian keindahannya yang luar biasa. Tidak ada bukti dokumenter mengenai identitas arsiteknya, tetapi gaya ornamen desainnya, seperti gereja di Ubory, mencerminkan perubahan mendasar dalam arsitektur Rusia yang dimulai pada masa pemerintahan Pyotr yang Agung.

Transformasi dalam masyarakat dan budaya Rusia pada akhir abad ke-17 merupakan firasat dari perubahan yang lebih radikal yang akan datang dengan pendirian ibu kota baru Rusia, Sankt Peterburg, oleh Tsar Pyotr pada tahun 1703. Perumahan menara gereja-gereja yang disponsori oleh keluarga-keluarga paling berkuasa di Rusia dapat dilihat sebagai ekspresi dari perubahan identitas budaya, penerimaan terhadap ide-ide baru yang terkait dengan budaya Barat. 

'Naryshkin Baroque'

Gaya berikutnya sering disebut 'Naryshkin Baroque', setelah keluarga boyar yang membangun gereja semacam itu di perkebunannya. Natalya Kirillovna Naryshkina (1651-94) adalah istri kedua Tsar Alexey Mikhailovich (1629-76) dan ibu dari Pyotr I.

Dengan kematian Tsar Alexey pada tahun 1676, pengadilan Rusia memasuki periode ketidakpastian berbahaya yang melibatkan perebutan kekuasaan yang rumit antara keluarga dari dua pasangan Alexey, Miloslavskys dan Naryshkins. Secara umum, Naryshkin dianggap lebih menerima cara-cara Barat dan persepsi itu menimbulkan reaksi amarah di antara segmen masyarakat konservatif.

Selama perjuangan ini, sejumlah Naryshkins terbunuh pada tahun 1682, tetapi Natalya dan adiknya Lev selamat dan akhirnya menang. Dengan munculnya Pyotr muda pada tahun 1689 sebagai penguasa utama Rusia, keluarga Naryshkin telah menang dan untuk waktu yang singkat mencapai kekuatan besar yang tercermin dalam gereja-gereja yang mereka bangun. 

Pada tahun yang sama (1689) Lev Naryshkin diberikan perkebunan di Fili, dinamai Sungai Filka kecil dan, tahun berikutnya, pekerjaan dimulai di gereja perkebunan baru. Memang, legenda mengatakan bahwa Naryshkin bermaksud gereja sebagai persembahan nazar untuk kelangsungan hidupnya pada tahun 1682. Tentu saja, itu dimaksudkan untuk menyatakan kekuatan dan keagungan klan kerajaan.

Istilah 'Gaya Naryshkin' dan 'Naryshkin Baroque' muncul di kalangan sejarawan seni Rusia abad ke-20 sebagai fenomena dalam sebutan yang lebih luas dari 'Moscow Baroque'. Ada banyak perdebatan tentang keakuratan istilah-istilah ini, terutama mengingat perbedaannya dengan arsitektur Barok Eropa.

Pengaruh Arsitektur Eropa

Sebagian besar arsitektur gereja Rusia pada abad ke-17 umumnya menampilkan gaya yang sangat dekoratif dan santun dengan sedikit inovasi struktural. Pendekatan ini sesuai dengan selera tradisional para pedagang, serikat pekerja kerajinan, dan anggota gereja yang mendukung pembangunan gereja.

'Gaya Naryshkin' umumnya mengacu pada gereja menara hias yang didirikan di perkebunan sekelompok kecil bangsawan, seperti Naryshkins dan Sheremetyevs, yang berorientasi pada budaya barat dan terkait erat dengan Tsar Pyotr. Terdiri dari tingkatan oktagonal di atas kubus pusat, gereja menara yang khas ini pertama kali muncul dalam konstruksi batu pada awal tahun 1680-an.

Sekitar dua lusin gereja menara pada akhir abad ke-17 yang diketahui telah dibangun berkisar dari contoh awal yang janggal dengan sedikit ornamen hingga tampilan mewah di Fili. Struktur berjenjang ini mewakili varian baru dari siluet vertikal yang muncul di beberapa contoh paling khas arsitektur gereja Rusia. Ada juga gereja menara kayu, meskipun sulit untuk menentukan kapan contoh kayu paling awal muncul.

Bagi banyak pengamat, Gereja Syafaat di Fili adalah ekspresi lengkap dari gaya "Naryshkin", di mana garis besar struktural simetris diperkuat oleh keseimbangan cornice batu kapur berukir, dikelilingi jendela, dan kolom-kolom yang terpasang. Pendekatan yang teratur terhadap ornamen ini, bersama dengan pemahaman yang meningkat tentang sistem tatanan klasik, menunjukkan kecanggihan selera baru di pihak pelindung dan pembangun.  

Eksterior Gereja Syafaat di Fili 

Gereja Syafaat di Fili tidak hanya  menafsirkan struktur menara terpusat, tetapi juga mengintegrasikan menara lonceng (biasanya terpasang di ujung barat gereja paroki Ortodoks) dengan menempatkannya di tingkat segi delapan di atas struktur utama . Hal ini memungkinkan simetri pada tingkat pertama dengan apse (berisi altar) di ujung timur seimbang dengan ruang depan bentuk identik di ujung barat. 

Gereja Syafaat di Fili juga memiliki lobus yang menonjol dari fasad utara dan selatan struktur utama, sehingga menciptakan pola tetrafoil. Denah yang dekoratif dan terorganisir dengan baik — sebuah kubus dengan empat ekstensi bulat, di mana timur dan barat sedikit memanjang. 

Masing-masing lobus ini — dengan pengecualian apse di timur — memiliki tangga dengan langkan turun dari teras elegan yang didukung oleh arcade terbuka yang mengelilingi struktur. Arcade juga menyediakan akses ke 'gereja musim dingin' di permukaan tanah, dinamakan demikian karena dapat dipanaskan untuk kebaktian musim dingin.

Karena lebih sering digunakan, gereja musim dingin memiliki altar utama, yang didedikasikan untuk Syafaat. Altar gereja yang lebih besar ditinggikan didedikasikan untuk Gambar Ajaib Juru Selamat, ikon yang dikatakan telah didoakan Lev Naryshkin ketika hidupnya terancam pada tahun 1682.

Di bagian luar, setiap tangga mengarah ke pintu besi besar yang juga bermain berperan dalam dekorasi. Fungsi seremonial yang meriah dari desain tangga ini, dalam dua pendaratan dengan belokan sudut kanan, ditingkatkan dengan tampilan ukiran batu kapur khas gaya Naryshkin. 

Galeri teras yang ditinggikan memperkuat plastisitas lobus yang menonjol, yang masing-masing memiliki kubah berlapis emasnya sendiri. Menara, yang terdiri dari dinding bata yang dicat cerah dan disempurnakan dengan batu kapur berukir, dimahkotai dengan kubah berlapis emas di atas menara tempat lonceng bergantung.

Ornamen eksterior terdiri dari puncak cornice (dikenal sebagai 'coxcombs'), panel tersembunyi dan kolom terpasang poros tak berornamen. Dekorasi gereja menuntut biaya besar, tetapi sumber daya sudah tersedia: Tsar Pyotr secara pribadi memberikan 400 keping emas untuk penyelesaiannya.

Di dalam gereja perkebunan Naryshkin

Ciri khas dari kualitas gereja di Fili adalah penanganan proporsi dan pengembangan strukturalnya yang sempurna, diperkuat dengan penerapan detail dekoratif. Terlepas dari jarak gaya yang memisahkan gereja Fili dari arsitektur Eropa kontemporer, arsiteknya yang tidak dikenal memiliki pemahaman yang kuat tentang sistem tektonik teratur yang menghubungkan semua bagian menjadi satu kesatuan yang harmonis. 

Bentuk kompak yang dihasilkan tidak memungkinkan untuk tempat perlindungan yang besar, yang, bagaimanapun juga, tidak diperlukan di gereja perkebunan. Ruang interior - pada dasarnya silinder - lebih dibatasi oleh dinding tebal, yang tidak hanya menopang berat struktur tinggi, tetapi juga berisi tangga ke tingkat segi delapan yang berisi lonceng. Bagian atas silinder diperkuat dengan batang pengikat besi yang dihubungkan di dasar kubah utama. 

Meskipun ukurannya kecil, interiornya dilengkapi dengan mewah dengan dinding yang dicat, kain dan ukiran kayu berlapis emas. Untuk mengamati layanan, Naryshkins memiliki log yang menonjol dari tingkat atas, yang dicapai melalui tangga sempit di dalam dinding bata.

Bagian tengah interior adalah layar ikon berukir yang dikaitkan dengan master Karp Zolotarev, yang juga dianggap telah merancang ukiran batu kapur. Sayangnya, layar ikon asli dan sebagian besar interior lainnya rusak parah selama pendudukan Prancis di Moskow pada musim gugur 1812. Interiornya direnovasi dengan gaya serupa pada abad ke-19 dan sebagian besar masih bertahan.

Warisan yang bergejolak

Dengan terjadinya perang yang jauh lebih merusak pada musim panas 1941, Gereja Syafaat ditutup dan sebagian besar struktur atasnya dibongkar untuk mencegahnya digunakan sebagai titik orientasi oleh pengebom Jerman. Restorasi mahakarya diperpanjang dengan interupsi selama tiga dekade, dari pertengahan 1950-an. Berfungsi sebagai museum, gereja ditahbiskan kembali pada 1990-an dengan layanan diadakan di ruang "musim dingin" yang lebih rendah.

Kualitas gereja Naryshkin di Fili yang meriah, menggembirakan, bahkan megah pada dasarnya menciptakan perpaduan antara eksterior dan interior. Motif layar ikon berukir bergema di fasad eksterior, di mana motif tersebut berfungsi untuk membingkai struktur sebagai ekspresi kekayaan dan cita rasa inovatif.

Pada awal abad ke-20, fotografer Rusia Sergey Prokudin-Gorsky mengembangkan proses kompleks untuk fotografi warna. Antara 1903 dan 1916 ia melakukan perjalanan melalui Kekaisaran Rusia dan mengambil lebih dari 2.000 foto dengan proses tersebut, yang melibatkan tiga eksposur di piring kaca. Pada Agustus 1918, ia meninggalkan Rusia dan akhirnya bermukim kembali di Prancis dimana ia dipertemukan kembali dengan sebagian besar koleksi kaca negatifnya, serta 13 album cetakan kontak. Setelah kematiannya di Paris pada tahun 1944, ahli warisnya menjual koleksi tersebut ke Perpustakaan Kongres. Pada awal abad ke-21 Perpustakaan mendigitalkan Koleksi Prokudin-Gorsky dan membuatnya tersedia secara gratis untuk publik global. Beberapa situs Rusia sekarang memiliki versi koleksi. Pada tahun 1986 sejarawan arsitektur dan fotografer William Brumfield menyelenggarakan pameran pertama foto-foto Prokudin-Gorsky di Perpustakaan Kongres. Selama bekerja di Rusia mulai tahun 1970, Brumfield telah memotret sebagian besar situs yang dikunjungi oleh Prokudin-Gorsky. Rangkaian artikel ini menyandingkan pandangan Prokudin-Gorsky tentang monumen arsitektur dengan foto-foto yang diambil oleh Brumfield beberapa dekade kemudian.

Selanjutnya, bagaimana penampakan Gereja Keluarga Dinasti Romanov? Simak selengkapnya!

Pembaca yang budiman,

Situs web dan akun media sosial kami terancam dibatasi atau diblokir lantaran perkembangan situasi saat ini. Karena itu, untuk mengikuti konten terbaru kami, lakukanlah langkah-langkah berikut:

• ikutilah saluran Telegram kami;
• berlanggananlah pada newsletter mingguan kami; dan
• aktifkan push notifications pada situs web kami.