Seniman Fyodor Alekseev menggambarkan Kremlin dari sudut yang tidak terduga. Sejak dahulu hingga tahun 1814, terdapat parit di sepanjang dinding benteng Kremlin, tetapi kemudian diletakkan jalan yang dilapisi pepohonan.
Sang seniman menunjukkan alun-alun yang ramai dengan kios-kios perdagangan, serta Gerbang Spassky fungsional yang melewati menara dengan nama yang sama, menuju ke Kremlin.
Seniman Moshkov memberi kita pandangan sekilas ke dalam Kremlin kuno. Di tengah Kremlin terdapat menara terpenting, Menara Spasskaya, dan di sebelah kirinya adalah Biara Kenaikan yang dihancurkan pada era Soviet.
Lanskap yang tidak biasa dan non-tipikal oleh seniman “pemandangan laut” terkenal Ivan Aivazovsky ini tidak menunjukkan lautan yang membuatnya terkenal, melainkan elemen badai lainnya — api. Di sini kita melihat garis besar Kremlin dengan latar belakang kebakaran terbesar dalam sejarah kota yang terjadi selama perang dengan Napoleon. (Baca lebih lanjut tentang siapa yang membakar Moskow, di sini).
Semua lukisan Savrasov dipenuhi dengan gagasan tentang bahasa Rusia yang tidak dapat diterjemahkan ‘toska’ (sedih). Dalam lukisannya, Alam selalu digambarkan sebagai sesuatu yang sangat layu, dan serealistis mungkin. Bahkan Kremlin ditampilkan di pagar tua. Tapi sinar matahari musim semi menginspirasi optimisme.
Kremlin adalah pusat komposisi dalam lukisan ini, dan segala sesuatu lainnya tampak digariskan secara grafis di sekitarnya. Sebagai ahli luminositas terkemuka Rusia, Kuindzhi secara luar biasa bermain dengan cahaya dan bayangan, menyampaikan nuansa hari yang cerah.
Lukisan Kuindzhi lainnya menggambarkan Kremlin dari sisi yang berbeda. Demikian pula, seperti pada kasus pertama, aspek utama di sini bukanlah Kremlin, melainkan permainan cahaya.
Lanskap arsitektur ini adalah tumpukan bangunan dan gambar Moskow. Dengan kata-kata sang seniman sendiri, ia mengatur semua "keindahan" dan "keindahan dekoratif dan mewah" ini di sekitar Menara Lonceng Ivanovsky Kremlin untuk dijadikan titik pusat. Tentu saja, dinding Kremlin dan warna-warna cerah Katedral St.Basil mudah dikenali dalam guratan merah ini.
Seniman Avant-garde lainnya, Kandinsky, melihat Kremlin langsung dari jendela studionya. Dia menggambarkan "orkestra" Moskow dari gereja, rumah, dan cerobong asap pabrik di atas kanvas.
Menyukai genre adegan, Kustodiev menggambarkan Lapangan Merah seperti yang terlihat selama berabad-abad — sebuah situasi dalam tawar-menawar dengan keramaian yang kacau dan penuh warna, yaitu hiruk pikuk pra-Paskah. Kita bisa melihat pedagang, pelajar, dan bangsawan berbulu. Kita juga bisa melihat Katedral St. Basil yang penuh hiasan dan bagian dari Menara Spasskaya.
Kubah emas katedral Kremlin, yang berkilau di bawah sinar matahari, adalah salah satu pemandangan Moskow kuno yang paling terbuka.
Seorang master lanskap sejarah, Vasnetsov menunjukkan Kremlin abad pertengahan batu putih.
Sang seniman juga memiliki serangkaian lukisan di mana ia menelusuri sejarah dan perubahan Kremlin Moskow dari kayu dan batu putih menjadi bata merah.
“Kemungkinan pemandangan Kremlin batu putih Dmitry Donskoy. Akhir abad ke-14”. 1922
"Kremlin Moskow di bawah Ivan III". 1921
“Bangkitnya Kremlin. Jembatan Suci dan Kremlin pada akhir abad ke-17”. 1922
Dalam lukisan ini, pancaran sinar memantulkan penghormatan dan kegembiraan Kemenangan atas Nazisme, dan orang-orang berduyun-duyun ke Lapangan Merah untuk merayakan hari yang telah lama ditunggu-tunggu dan menggembirakan ini.
Pembaca yang budiman,
Situs web dan akun media sosial kami terancam dibatasi atau diblokir lantaran perkembangan situasi saat ini. Karena itu, untuk mengikuti konten terbaru kami, lakukanlah langkah-langkah berikut:
Ketika mengambil atau mengutip segala materi dari Russia Beyond, mohon masukkan tautan ke artikel asli.
Berlanggananlah
dengan newsletter kami!
Dapatkan cerita terbaik minggu ini langsung ke email Anda