Siapakah Orang Rusia di Balik Kemegahan Panggung Billie Eilish, RHCP, Hingga Drake?

Discover Russia
RUSSIA BEYOND
Visual yang mengagumkan adalah setengah dari kesuksesan acara mana pun. Rusia sendiri memiliki tokoh ternama di bidang itu. Mereka populer di bisnis pertunjukan Barat, di mana mereka menciptakan pertunjukan epik bernilai jutaan dolar.

Penyanyi Kanada 'The Weeknd' telah menyelesaikan 'The After Hours til Dawn Tour' dengan konser di negara asalnya, Toronto. Studio multimedia dan desain Rusia 'Sila Sveta' ('Kekuatan cahaya') — yang telah lama berkolaborasi dengan bintang papan atas dalam pertunjukan internasional — bertanggung jawab atas video latar untuk pertunjukan dua jam tersebut. Konten video studio mengiringi semua rangkaian panggung pertunjukan: pemandangan panorama kota muncul di layar IMAX raksasa, mengubah bentuk dan warnanya tergantung pada trek, ritme, dan melodi.

Menurut konsep acara, 'The Weeknd' pindah dari Neraka ke Surga, melalui kota-kota yang hancur di mana orang dapat melihat fitur-fitur yang berbeda metropolis (misalnya, Menara CN yang terkenal di Toronto).

Sorotan utama pertunjukan adalah ilusi optik, di mana batas antara objek fisik nyata dan layar proyeksi menjadi tidak dapat dibedakan. Penonton tidak bisa mengerti kapan asap itu nyata, dan kapan muncul di layar, kapan kembang api digunakan, dan kapan petir ditarik.

'Sila Sveta' bukanlah satu-satunya grup seniman video populer yang diminati di Barat. Jadi, baca terus untuk mengetahui tentang mereka, dan proyek Rusia mengesankan lainnya dalam seni video di luar negeri. 

Giant Drake dan lava realistis

Bintang Barat pertama yang menandatangani kontrak dengan 'Sila Sveta' adalah rapper Drake pada tahun 2018. Desainer pencahayaan Rusia menyiapkan desain pemandangan untuk turnya guna mendukung albumnya 'Scorpion'.

Pertunjukan itu memiliki banyak sorotan: lava realistis, proyeksi holografik Drake sendiri dan lapangan basket kolosal, di antara fitur-fitur lainnya. Misalnya, pada satu saat, Drake muncul di dalam piramida yang terbuat dari drone, dan setelahnya, sebuah salib bercahaya melayang di atas kepalanya. Selain itu, ada sensor pada artis; kemanapun dia pergi, konten bereaksi terhadap gerakannya. Ketika Drake menginjak es, es itu terbelah di jalannya.

Belum diketahui pasti berapa biaya untuk itu semua, tetapi hanya satu perubahan desain panggung (tepat di akhir proses pengerjaan, sang artis berubah pikiran, dan memutuskan untuk mengubah segalanya) membuat Drake menghabiskan 1,5 juta dollar AS (sekitar 23 miliar rupiah).

Billie Eilish di antara laba-laba dan hiu

Pada tahun 2020, 'Sila Sveta' dipekerjakan oleh penyanyi pop Billie Eilish. Studio membuat dekorasi virtual untuk tiga lagu dalam konser online-nya — konser solo pertamanya dalam format XR (‘extended reality technology’). Inti dari XR atau "cross reality" adalah bahwa konten video tidak dibatasi oleh layar, dan melampaui layar. Sehingga memungkinkan untuk menempatkan objek raksasa, bahkan di atas panggung kecil, dan menciptakan dunia virtual penuh di sekitar penyanyi tersebut.

Kamera siaran langsung mengelilingi Eilish, dan latar belakang menunjukkan pemandangan yang berbeda. Untuk lagu 'You should see me in a crown' laba-laba raksasa muncul di layar — sebesar patung terkenal Louise Bourgeois.

Selama lagu 'Ilomilo', penyanyi terjun ke dunia bawah laut virtual yang sangat detail dengan hiu raksasa: 

Sebuah mobil Porsche virtual meluncur ke atas panggung selama lagu 'Bad guy':

Tapi bintang pertunjukan hanyalah bagian dari apa yang 'Sila Sveta' kerjakan di luar negeri. Studio ini memiliki dua kantor — satu di Moskow dan satu lagi di West Broadway, New York, dan mereka membuat pameran serta proyek yang imersif untuk klien Barat secara teratur. Karya studio telah menghiasi Times Square, dipamerkan di Met Gala di New York Metropolitan Museum of Art, mendukung kampanye digital perancang busana David Koma, dan lain-lain.

Red Hot Chili Peppers dan bahasa visual baru

'Red Hot Chili Peppers (RHCP) masih dalam tur dunia untuk merayakan  enam tahun album pertama mereka — 'Unlimited Love'; dan studio Rusia lainnya bernama 'SETUP' bertanggung jawab atas pengiring video pertunjukan mereka. Studio ini didirikan pada tahun 2018, mengambil konsep berikut sebagai dasarnya: Untuk menciptakan bahasa visual baru dalam konser dan festival.

“Pada sebagian besar acara, VJ [orang yang mengelola visual acara secara real time] bekerja dengan konten yang sebagian besar sudah disiapkan sebelumnya; mereka hanya perlu untuk mengulangnya, dan menerapkan efek yang berbeda, secara relatif”, jelas Dmitry Znamensky, pendiri studio. “VJ tidak dapat mengubah konten selama acara berlangsung secara signifikan. Konten kami bersifat generatif, kami memiliki algoritma perangkat lunak yang disiapkan, dan kami dapat mengubah apa pun dalam aliran ini — tergantung pada bagaimana musik di suatu acara berubah.”

'Pendekatan fundamental baru SETUP terhadap pengiring video acara telah diapresiasi oleh DJ Solomun, DJ Boris Brejcha, DJ techno Dixon (SETUP pernah membuat konten 12 jam untuk salah satu pihak), dan proyek Swiss 'Adriatique'.

Sekarang, RHCP telah bergabung dengan mereka juga. Pertunjukan live band terkadang sangat berbeda; jadi, suatu hari, mereka bisa bermain lebih lambat, di hari lain — lebih cepat atau melakukan jamming session yang tidak direncanakan. Hal itu adalah kesulitan sekaligus tantangan untuk SETUP. Oleh karena itu, konten untuk RHCP dibuat secara real time di server dan disinkronkan dengan panel cahaya.

Realitas virtual di Notre-Dame de Paris virtual

Beberapa contoh lain dari jenis yang sama: syuting video musik terbaru untuk Cardi B, Kanye West, dan Lil' Durk untuk lagu 'Hot Sh*t' di bawah kepemimpinan Lado Kvataniya, seorang direktur Rusia keturunan Georgia-Ukraina. Atau kerjasama lama tim Rusia-Georgia Dmitry Vorobyov, Pavel Pavlyukov dan Georgy Molodtsov dengan Jean-Michel Jarre, bapak musik elektronik.

Bagi Kvataniya, itu adalah karya debut dengan artis asing. Sebelumnya, sutradara bekerja dengan artis papan atas di kancah rock dan hip-hop Rusia: 'Leningrad', 'Husky', 'Dolphin', 'Oxxxymiron', 'Manizha', dan lainnya. “Pengalaman ini mirip dengan perjalanan ke luar angkasa — saya menyadari bahwa saya adalah salah satu dari sedikit yang cukup beruntung untuk bekerja dengan seniman skala ini”, Kvataniya menggambarkan kesannya dalam sebuah wawancara dengan surat kabar 'Kommersant'. 

Dalam video musik, Cardi B memanjat gedung pencakar langit, menentang hukum gravitasi. Lil' Durk mengabaikan senjata yang membidiknya, sementara Kanye West melakukan rap dengan latar belakang lokasi futuristik.

 Pada gilirannya, Georgy Molodtsov dan rekan-rekannya, menciptakan desain visual untuk Jean-Michel Jarre — model virtual katedral Notre-Dame de Paris, yang pada kenyataannya belum dipulihkan setelah kebakaran tahun 2019.

Perusahaan perangkat lunak 'Ubisoft' menghabiskan beberapa tahun memindai interior Notre-Dame untuk game mereka 'Assassin's Creed'. Setelah kebakaran, mereka membagikan model ini dengan proyek budaya — dan seniman video Rusia memanfaatkannya. Penampilan Jarre dalam format VR: sementara artis itu sendiri berada di studionya tidak terlalu jauh dari katedral, model virtualnya mengadakan konser di Notre-Dame de Paris virtual.

Lalu, apa saja video musik teratas karya Lado Kvataniya: Sutradara 'Hot Sh*t' Cardi B? Simak selengkapnya!

Pembaca yang budiman,

Situs web dan akun media sosial kami terancam dibatasi atau diblokir lantaran perkembangan situasi saat ini. Karena itu, untuk mengikuti konten terbaru kami, lakukanlah langkah-langkah berikut: