Kami berada di Petrikirche - katedral Lutheran Jerman di jantung St. Petersburg. Ini dianggap sebagai salah satu tempat paling populer di kota untuk menikmati musik organ: fantasi paduan suara Johann Sebastian Bach, simfoni Louis Vierne, pendahuluan dan fugue Johannes Brahms - singkatnya, klasik gereja nyata. Namun, apakah Anda berharap mendengar di antara musik yang angkuh ini balalaika Rusia yang meriah, yang akan membuat Anda menari daripada merenungkan hal-hal yang tinggi?
Oksimoron musikal
Sergey Sylaevsky, Direktur Musik Petrikirche (atau direktur kirchenmusik, demikian ia dipanggil di sana), yang sangat serius terlibat dalam musik Eropa kuno, memainkan organ favoritnya - Virtuoso. Nikolay Kovalevich, salah satu musisi folk Rusia paling terkenal, memainkan balalaika.
Arsip pribadi
“Kami bertemu pada 5 September 2004, di asrama mahasiswa Konservatorium St. Petersburg di pesta ulang tahun salah satu tetangga kami,” kata Sergey. “Saya langsung menjulukinya 'pria pesta'. Dia baru saja mendaftar di Konservatorium, sementara aku sudah di tahun kedua. Tapi kami tidak mulai bermain bersama sampai sekitar delapan tahun yang lalu. Nikolay memainkan instrumen paling Rusia dan saya memainkan yang paling Eropa.”
Arsip pribadi
Ide untuk mencampur instrumen yang tidak cocok seperti itu muncul ketika Sergey sudah mengerjakan satu pertunjukan di Petrikirche, di mana mereka akan memainkan Mozart. Mozart, kata keduanya, menulis sonata untuk clavier dan biola, yang pada dasarnya adalah musik yang sama yang diaransemen untuk instrumen yang berbeda. “Kami mengambil ide Mozart ini dan mengatur sonatanya untuk balalaika,” kata Sergey.
Untuk pertunjukan selama satu jam, Sergey mengenakan wig gaya lama dan mantel tambahan, sementara Nikolay mengenakan kostum rakyat. Sebuah oxymoron musik.
Saat ini, mereka juga mengaransemen Vivaldi, Bach, serta musisi yang kurang terkenal dari era Barok, yang menulis musik untuk organ dan harpsichord, untuk balalaika. Terkadang mereka bergabung dengan pemain balalaika atau teman gitaris mereka dan hasilnya adalah musik yang luar biasa.
“Kecapi piramida”
“Kelas atas”, “variasi yang luar biasa”, “virtuoso” hanyalah beberapa ulasan yang biasanya diterima duo ini dari pendengarnya. Namun, di antara penggemar mereka ada juga pejuang "kemurnian" musik. "Orang-orang terkadang menulis kepada saya bahwa saya tidak menghargai diri saya sendiri sebagai organis, saya menyia-nyiakan balalaika," Sergey tersenyum.
“Itulah sebabnya saya bercanda menyebut balalaika saya kecapi piramidal,” kata Nikolay. Mengapa? Prinsip bermainnya serupa, tetapi kedengarannya lebih solid.
Arsip pribadi
Para musisi terkadang menyebut penampilan mereka 'Pratica quarta' - "latihan keempat". Penjelasannya sederhana: Pada abad ke-17, ada dua pendekatan untuk pertunjukan musik - 'Prima pratica' dan 'Stile Antico', yang mengacu pada musik Barok awal, serta 'Seconda pratica' atau 'Stile Moderno'. Kemudian muncul 'Terza pratica' - memainkan musik lama pada instrumen lama (atau salinannya) yang sangat berbeda dari instrumen modern. “Dan ada latihan keempat - tanpa menggunakan instrumen sejarah, mempertahankan gaya permainan lama. Begitulah cara kami mendefinisikan eksperimen musik kami.”
Arsip pribadi
Duo ini berencana untuk tampil tidak hanya di gereja dan ruang konser, tetapi juga di festival terbuka musim panas - mereka berjanji untuk menggunakan organ listrik kecil untuk itu.
Selain itu, balalaika Nikolai sering menjadi tamu di konser rock di gereja Protestan Estonia Jaani Kirik di St. Petersburg (ya, konser rock juga diadakan di sana!).
Pembaca yang budiman,
Situs web dan akun media sosial kami terancam dibatasi atau diblokir lantaran perkembangan situasi saat ini. Karena itu, untuk mengikuti konten terbaru kami, lakukanlah langkah-langkah berikut:
- ikutilah saluran Telegram kami;
- berlanggananlah pada newsletter mingguan kami; dan
- aktifkan push notifications pada situs web kami.