Mengapa Boris Eifman dan Teater Baletnya Terkenal di Seluruh Dunia? (FOTO)

Perusahaan tari kontemporer ini dikenal di seluruh dunia, dan direkturnya diakui sebagai seorang jenius. Apa yang istimewa dari Boris Eifman dan kecemerlangan kreatifnya?

Boris Eifman terlihat di panggung Teater Bolshoy sebelum pemutaran perdana balet 'Rodin'.

Boris Eifman memulai karir menarinya di Istana Perintis pemuda di kota Kishinev di Soviet Moldova. Hari ini, Boris Eifman adalah pencipta dan direktur artistik teater baletnya sendiri, serta presiden Akademi Tari Boris Eifman.

Bermula dari teater provinsi ke Leningrad

Boris Eifman pada 1988.

Eifman lahir pada tahun 1946 di kota kecil Rubtsovsk di Altai Oblast, tempat keluarganya dievakuasi selama Perang Dunia II. Beberapa tahun kemudian, mereka pindah ke Republik Sosialis Soviet (RSS) Moldavia, saat Eifman yang berusia lima tahun memulai perjalanan artistiknya — pertama di kelas dansa di Istana Perintis di Kishinev (alias Chișinău), dan kemudian di departemen koreografi Kishinev Sekolah Musik.

Boris Eifman (kanan) saat latihan.

Setelah lulus, Eifman mulai mengajar tari dan bekerja sebagai seniman di Opera dan Teater Balet Moldova. Energi kreatif Eifman yang kaya mendorongnya untuk menciptakan bahasa tarinya sendiri. Selanjutnya, Eifman muda pergi ke Leningrad, salah satu pusat balet utama Uni Soviet. Eifman belajar koreografi di Conservatory dan lulus sebagai master balet. Pada tahun 1972 ia mulai mengajar di Sekolah Koreografi Leningrad yang ikonik (sekarang Akademi Balet Rusia Vaganova).

Koreografer Boris Eifman (kanan), Alla Osipenko dan John Markovsky saat latihan di Teater Opera dan Balet Akademik Negara Kirov Leningrad (1985).

Karya siswanya bahkan ditampilkan di panggung Teater Kirov (sebutan Teater Mariinsky saat itu). Koreografer muda itu memilih skor musik dan komposer yang tidak biasa untuk produksinya.

Seniman balet selama latihan: Alla Osipenko, John Markovsky dan koreografer Boris Eifman (1978).

Pada tahun 1977, Eifman ditawari untuk bekerja dengan perusahaan tari yang merupakan bagian dari "Lenconcert", sebuah organisasi negara yang bertanggung jawab untuk mengadakan konser musik klasik dan pop. Di sanalah Eifman menciptakan "Balet Baru", yang setelah runtuhnya Uni Soviet dikenal sebagai "St. Teater Balet Akademik Negeri Sankt Peterburg di bawah arahan Boris Eifman”, atau sebutan lainnya ialah Teater Balet Boris Eifman.

Ansambel Balet Leningrad, penari Anna Osipova dan John Markovsky dalam sebuah adegan dari balet Broken Song (1979).

Boris Eifman mengundang pemain Teater Mariinsky terkemuka — Alla Osipenko, John Markovsky, Valery Mikhailovsky untuk produksi balet pertamany. Pada tahun 1980, salah satu pertunjukan tengara pertamanya adalah 'The Idiot', yang diiringi musik Pyotr Tchaikovsky.

Sebuah adegan dari pertunjukan balet Boris Eifman

Tampilan baru balet Rusia

Hanya pada pandangan pertama pertunjukan Eifman terlihat seperti produksi klasik; yang biasa kami gunakan di bawah merek "balet Rusia". Akan tetapi, kritikus seni di seluruh dunia mencatat bahwa koreografi sang maestro sangat canggih dan penuh dengan elemen yang benar-benar inovatif, tidak seperti yang lainnya.

Balet

Baletnya dibedakan oleh solusi pemandangan yang tak terduga, serta pilihan dasar sastra yang tidak biasa. Misalnya, balet "Up & Down" didasarkan pada novel F. Scott Fitzgerald Tender Is the Night dan menciptakan kembali musik "Jazz Age" Amerika yang brilian di atas panggung.

Saat latihan dengan pakaian balet, pertunjukan Boris Eifman

Selain itu, Eifman juga menampilkan balet klasik "Giselle" yang telah dipuji di seluruh dunia. Koreografi "Red Giselle" Eifman berfokus pada biografi dramatis balerina Olga Spesivtseva, yang pernah menjadi bintang di seluruh Eropa saat tampil di Musim Rusia karya Sergey Diaghilev (termasuk peran utama dalam "Giselle"). Setelah Revolusi 1917 dia dipaksa untuk beremigrasi ke Amerika Serikat, dan meninggal karena penyakit mental, akhirnya ia meninggal di sebuah institusi psikiatri di New York.

Aktor Sergey Volobuyev sebagai agen KGB dan Nina Zmiyevets sebagai Ballerina dalam adegan

Anda tidak akan melihat pertunjukkan "Swan Lake" yang biasa dalam repertoar Eifman, tetapi dalam balet "Tchaikovsky. PRO et CONTRA” ia mencoba memahami kehidupan dan karya komposer favoritnya, yang berulang kali ia rujuk.

Sebuah adegan dari pertunjukan balet

“Saya ingin menciptakan sebuah karya di mana saya dapat mempelajari lebih dalam lingkungan siksaan kreatif Tchaikovsky", kata Eifman tentang "Tchaikovsky. PRO et CONTRA". Penonton akan melihat angsa dalam tutus putih legendaris mereka dan adegan yang dapat dikenali dari "The Nutcracker", serta fantasi menari dengan tema opera terkenal komposer "Eugene Onegin" dan "The Queen of Spades".

Eifman juga mempersembahkan versi modernnya sendiri dari "Eugene Onegin" Pushkin dengan menggabungkan musik klasik dari opera Tchaikovsky dan komposisi rock oleh Alexander Sitkovetsky.

Sebuah adegan dari

Hal terpenting bagi koreografer dan sutradara adalah mengungkapkan kedalaman psikologis karakter dan plotnya. Tentunya, Eifman tertarik tidak hanya (dan tidak begitu banyak) pada bagian teknis tarian tetapi juga pada drama, energi yang disampaikan kepada penonton melalui produksinya.

Sebuah adegan dari

“Saya melihat tujuan utama saya, yakni membuka beberapa dimensi baru seni balet sebagai wawasan tentang dunia batin seseorang,” kata sang koreografer.

Boris Eifman dan Lyubov Andreeva, solois Teater Balet Boris Eifman, berlatih adegan dari balet

Salah satu balet Eifman yang paling kuat secara emosional adalah "Anna Karenina", yang berfokus pada pahlawan cinta segitiga Tolstoy, Anna Karenina, suaminya dan Vronsky.

Sang maestro mengakui bahwa koreografinya dibangun dan dirancang sebagai reaksi emosionalnya sendiri terhadap musik.

Oleg Gabyshev sebagai Rodin (2013).

“Saya menciptakan balet yang berbeda, di mana ekspresi diri menjadi konten, dan yang memiliki drama, filosofi, karakter yang kuat, dan ide. Dan saya yakin ini adalah balet masa depan,” kata Eifman.

Pada tahun 2014, menandai peringatan pencabutan Pengepungan Leningrad, Eifman menggelar balet yang luar biasa intens dan dramatis, "Requiem". Judul tersebut secara bersamaan mengacu pada puisi Anna Akhmatova Requiem dan komposisi Mozart, yang dapat didengar dalam balet, bersama dengan simfoni Dmitry Shostakovich "In Memory of the Victims of Fascism and War".

Adegan balet

Pada tahun 2011, Eifman mendirikan sekolah balet inovatifnya – Akademi Tari Boris Eifman. Akademi ini menerima anak-anak dari usia 10 tahun, dan tujuannya adalah "untuk melatih penari balet universal" yang mahir dalam tarian klasik dan kontemporer.

Siswa Akademi Tari Boris Eifman di kelas terbuka.

Hari ini, Boris Eifman adalah pemenang berbagai penghargaan teater dan bahkan berbagai penghargaan negara, termasuk "Order for Merit to the Fatherland". Dia adalah salah satu koreografer paling terkenal di dunia, dan kritikus di banyak negara telah memuji dia dan karyanya selama beberapa dekade terakhir.

Boris Eifman (2016).

Teaternya adalah salah satu kartu panggil balet Rusia, berkeliling dunia, dan tampil di tempat-tempat paling bergengsi, termasuk Teater Bolshoy di Moskow.

Saat penyerahan piala Euro 2020.

Temukan jadwal pertunjukan Eifman Ballet di sini: eifmanballet.ru

Selanjutnya, bagaimana potret balet Rusia melalui lensa fotografer ternama Nina Alovert? Simak selengkapnya.

Pembaca yang budiman,

Situs web dan akun media sosial kami terancam dibatasi atau diblokir lantaran perkembangan situasi saat ini. Karena itu, untuk mengikuti konten terbaru kami, lakukanlah langkah-langkah berikut:

  • ikutilah saluran Telegram kami;
  • berlanggananlah pada newsletter mingguan kami; dan
  • aktifkan push notifications pada situs web kami.

Ketika mengambil atau mengutip segala materi dari Russia Beyond, mohon masukkan tautan ke artikel asli.

Baca selanjutnya

Situs ini menggunakan kuki. Klik di sini untuk mempelajari lebih lanjut.

Terima kuki